Waterman Sérénité Collection D’Art. Genèse D’Une Création.Par Marie-Christine Schaar
24 mars 2006 — Rubriques · Numéros · Les archives · Le stylographe n°14 · Les articles
Quatre objets d'art qui réjouis sent les yeux et élèvent l'âme. Issue d'une créativité débridée, alliée à une expertise inégalée, Waterman a donné naissance à une Collection d'Art, aussi brillante qu'inattendue. Fusion moderne de cultures, de traditions et de savoirfaire, ces objets d'écriture sont aussi des objets d'art, tant par la beauté de leur réalisation que par l'émotion et la poésie qui s'en dégagent. Avec eux, Waterman signe un hommage à la nature, d'une beauté inouïe, où le luxe prend une autre dimension, notamment celle du temps. Sérénité Collection d'Art, c'est d'abord une courbe dont le sens de l'équilibre étonne et qui transcende les conventions, ce sont aussi des décors d'une minutie extrême réalisés à la main, parfois selon des traditions ancestrales, par des maîtres artisans et des joailliers aux quatre coins du monde. Cette série limitée de 161 (en référence au nombre d'or) collections de quatre stylos plume uniques, déclinant les quatre éléments, l'eau, l'air, la terre et le feu, a été présentée en exclusivité mondiale à Paris à la librairie d'art Artcurial et continuera à être exposée dans une sélection de galeries d'art étrangères. Pour comprendre l'alchimie de cette création hors du commun, l'équipe du Stylographe est allée sur le site de Saint-Herblain afin d'en savoir plus sur la passion d'un projet partagé. Récit d'une genèse, comme un mystère qu'on élucide. Avec Sérénité, une volonté de casser les codes. Quand sort le premier Sérénité noir en 1999, il y a déjà un parti pris d'aller au-delà des formes traditionnelles, un parti pris de design et de technologie. L'objectif : étonner, dérouter, subjuguer. Sa forme asymétrique est une prouesse d'usinage. Son ergonomie parfaite bouscule les lois de l'équilibre pour lui en redonner un autre, tout en fluidité, inspiré de la gestuelle d'écriture et de l'histoire de ses premiers instruments. On retrouve la courbure de la plume d'oie, celle du bambou, celle du pinceau, et sa bague «ligature» en argent qui se patine avec le temps, souligne cette inspiration. Volontairement minimaliste, ce stylo épuré est l'expression de la créativité de la marque et de son savoir-faire technologique. Son agrafe articulée, extrêmement moderne, à la fois très simple et très sophistiquée, est à elle seule un exploit technique. Il a été décliné dans une très belle version de bois, puis dans une version de laque bleue que nous aborderons plus loin. Pour cette nouvelle déclinaison du concept Sérénité, Waterman avec «les 4 éléments» est allé très loin dans la recherche de l'originalité et de la préciosité. Le «making of» des quatre éléments de Sérénité Collection d'Art. On ne se lasse pas d'écouter Nathalie Benveniste et Benoît Collin parler de leur merveilleuse création et de sa gestation. Tout a commencé dans la cellule de Nathalie Benveniste en charge de la stratégie de marque pour le monde. En contact avec tous les marchés pour nourrir la marque, observer les courants et être sûr que son offre produit correspond aux attentes du marché, elle est, avec son équipe, chargée de concevoir les nouveautés. «On se doit d'être visionnaire à 2 ou 3 ans, faire des paris et être attentif à l'évolution du marché du luxe avec une approche contemporaine». Après des mois de travail, l'équipe a établi le «portrait-robot» de ce nouveau projet inédit. C'est alors qu'est intervenu Benoît Collin, responsable de la direction marketing produit faisant le lien avec la cellule recherche et développement. Chargé de la conception technique du projet, il a travaillé avec 5 designers, 4 chefs de produits et des intervenants extérieurs appropriés pour chaque élément. «À partir d'un thème transmis par Nathalie et son équipe, il s'agit de mettre des images derrière les mots». Et les deux équipes, en collaboration étroite, ont mis en route la concrétisation du projet. Des «concepts boards» ont materialisé l'univers désiré pour chaque élément : couleurs, matériaux, visuels… Personne n'a le monopole de la créativité et l'équipe est ouverte aux générateurs d'idées, soucieuse d'utiliser le capital d'expérience des personnes qui sont depuis longtemps dans la maison. L'échange d'idées se fait de façon très ouverte et informelle. Une fois la transcription visuelle établie, les équipes sont passées aux essais, aux prototypes «pour évaluer le résultat de l'exécution dans la configuration réelle et dans la matière définitive, l'argent massif, pour trouver le bon rythme et la bonne échelle des décors». Le but était clair : «sortir des clichés, ne pas tomber dans la facilité, être là où on ne nous attend pas». Ce travail s'est effectué en permanence, de façon inter-active, avec la cellule de recherche et de développement chargée de vérifier la faisabilité du produit et d'assurer la programmation numérique des outils capables de reproduire le prototype d'origine. Trente personnes travaillent au sein de l'équipe R&D pour les trois marques Prestige de Sanford Brands. Elles sont basées sur le site de Saint-Herblain qui est la plateforme mondiale Prestige du groupe, détentrice d'un savoir-faire unique au monde, notamment pour la réalisation des plumes en or (7 tailles), la mise au point des conduits, la formulation des encres (9 couleurs). Les réalisations sont le fruit d'une coexistence très fructueuse des intentions créatives et des outils de pointe. Avec ces stylos tout en courbes et résolument asymétriques la géométrie dans l'espace était un véritable défi. La spécificité de chaque élément a nécessité l'intervention d'artisans spécialisés, parfois dans des techniques ancestrales dont le secret est jalousement gardé. De longs mois de travail à la main, jusqu'à 4 mois, sont nécessaires pour faire de chaque stylo un objet unique, empreint de l'imprévisible de l'humain. Le résultat est surprenant, raffiné, prestigieux et surtout chargé de sens. Chaque élément a sa personnalité, sa force et l'ensemble est harmonieux. Une véritable œuvre d'art.